Тихая роскошь захватила уличный стиль и подиумы

Aug 14, 2023

Что случилось с наворотами максималистского уличного стиля?

Кьяра Ферраньи выглядела так, словно активировала режим инкогнито. На Неделе моды в феврале этого года звезда итальянского стиля, которая собрала 29 миллионов подписчиков в Instagram благодаря своим блестящим, радужным и насыщенным логотипами ансамблям, носила только нейтральные цвета: кремовый трикотаж и брюки-карго от Fendi, белый цвет. платье-рубашка под бежевое пальто у Тода, серый костюм у Гуччи.

Среди самых влиятельных лиц на показах Ферраньи была не единственной, кто склонялся к более урезанным образам. Таму Макферсон носила белый трикотаж в Ferragamo. Камилла Шарьер появилась в серых кашемировых ботинках в Prada. Кэролайн Даур и Крисель Лим надели классическую верхнюю одежду светло-коричневого цвета в Max Mara и Lanvin соответственно. Именно так, видимо, выглядит уличный стиль в эпоху тихой роскоши, когда царит агрессивная изысканность и роскошные ткани.

«Возвращаться в поток модного календаря очень сложно», — говорит Макферсон, основатель сайта о моде, красоте и здоровье All the Pretty Birds. «В настоящее время я тяготею к произведениям, которые мы с вами, вероятно, видели снова и снова, и которые являются классикой». Чего Макферсон сейчас жаждет, так это своего рода надежной униформы — одежды, которая защитит ее от неопределенности нашего туманного и не совсем постпандемического мира. Это, по ее словам, требует своего рода перевоспитания в самых фундаментальных элементах стиля, и именно это предложили подиумы осени 2023 года: «Это незаменимые вещи, которые можно носить и использовать постоянно. И поэтому я считаю, что с коммерческой точки зрения это отличная стратегия».

Если коллекции последних нескольких лет были наполнены яркими, яркими, поднимающими настроение вкраплениями цвета и мерцания — одежда, задуманная для когда-то амбициозного видения будущего вечеринок в стиле мести без Covid-19, — то дизайнеры столь же решительно обратились к преуменьшение для осени, с акцентом на тонкости качества и дизайна.

В Нью-Йорке на показе, посвященном 20-летнему юбилею Proenza Schouler, весенний горошек и оборки в стиле фламенко сменились парадом предметов гардероба под руководством Джека Маккалоу и вечной музы Лазаро Эрнандеса Хлои Севиньи в черной кожаной юбке-миди и сшитом на заказ пиджаке, плотно застегнутом на талии. Тори Берч заменила полупрозрачные слои и неоновые оттенки прошлого сезона на структурированные, смешанные и сочетаемые модели приглушенных оттенков слоновой кости, румянца, черного и серого. Ральф Лорен и Майкл Корс отдали предпочтение своим самым классическим стилям: костюмам в меловую полоску и платьям из мягкой вязки.

Одним из самых обсуждаемых показов в Лондоне стал Tove, дебют современного минималистского бренда Холли Райт и Камиллы Перри, который с момента своего запуска в 2019 году стал известен своими классическими платьями с тонкими деталями, такими как рюши и узлы. Все 33 образа, включая строго скроенные блейзеры и пальто, были дополнены шикарными и небрежными тапочками Charvet.

В Милане всегда были свои сторонники тонального оформления. Но осенью казалось, что каждый бренд — от виртуозов, таких как Брунелло Кучинелли, Лоро Пиана, Боттега Венета и Джорджио Армани, до более громких и эксцентричных домов, таких как Fendi и Gucci, — взял на вооружение загорелый, темно-серый, бисквитный, бежевый и экрю. (Креативный директор Max Mara Ян Гриффитс назвал это «Камелократией».)

Hermès продолжал нести факел сдержанности в Париже, но то же самое делала и Демна, чья коллекция Balenciaga открылась семью черными костюмами оверсайз.

В Лос-Анджелесе Fear of God продемонстрировали бравурную демонстрацию одежды с напуском, которая стала визитной карточкой Джерри Лоренцо. Даже признанная максималистка Донателла Версаче приняла участие в своем показе на выходных на Оскаре, на котором были представлены сдержанные маленькие черные платья и юбочные костюмы.

Мудборд Versace включал изображения из кампании 1995 года, сфотографированные Ричардом Аведоном и изображающие Кристен МакМенами в приталенном черном жакете «песочные часы» и юбке-карандаш. Это точка отсчета, которая кажется особенно подходящей: середина 90-х, возможно, была апогеем движения к минимализму, возглавляемого такими дизайнерами, как Келвин Кляйн, Хельмут Ланг и Джил Сандер, которые сосредоточились на хорошо скроенной одежде с приглушенной цветовой палитрой. резкий контраст с чрезмерным гламуром 80-х, который был до него. Эстетика возникла после рецессии, войны в Персидском заливе и на фоне продолжающейся эпидемии СПИДа. Это помогло спровоцировать полную переоценку того, что такое мода и какую роль она может или должна играть в нашей жизни.